Foi un momento surreal nun día cheo de momentos surrealistas. Ao redor dun recuncho da sala que contén os arquivos de historia da arte de Walt Disney Imagineering, alí estaba: o famoso deseño dos anos cincuenta da Disneyland que o deseñador Herb Ryman completou nun fin de semana con Walt Disney sobre o seu ombro.
Esta non era unha reprodución; Foi a peza lendaria real. Casualmente apoiado nunha paleta (que estaba chegando ou en ruta a unha exhibición), o deseño de Ryman sentábase entre outras 80.000 pezas de arte que Disney Imagineers, xa que a banda de gurús creativos encargados de deseñar os parques temáticos da compañía veu para ser coñecido, posteriormente creado a través dos anos.
"Todo comezou cun rato", dixo Walt Disney unha vez máis. Con deferencia a Mickey, a Disneyland ea idea dun "parque temático" realmente todo comezou con ese debuxo.
Entón, como foi que vin por escoitar o debuxo histórico de Ryman e andar polos salóns santos de Imagineering en Glendale, California? Entre os profesionais da industria que leu os meus artigos é Jon Georges, director de Blue Sky Development en Walt Disney Imagineering. El invitouno a falar cun grupo de Imagineers como parte da serie Insight Out.
(Cando a miña muller soubo que ía facer unha presentación para os Imagineers, ela dixo con incredulidade: "Entón deixe-me poñelo directo. Vai falar con eles sobre a industria do parque temático?" É certo que a noción parecía un pouco de froitas secas, pero os Imagineers eran un público marabilloso, e tivemos un vivo intercambio sobre parques e entretemento temático.) Despois da miña presentación, fun tratado dunha extensa vira polo campus extensa.
Mentres eu fixen a mirada detrás de escena, non me concederon acceso sen restricións. Había moitos proxectos de hush-hush e Imagineers secretos nos seus talleres. Este artigo non pretende ser unha visión xeral completa de Imagineering; máis ben, é unha revisión casual dalgunhas das miñas observacións ese día: as divagacións dun irmán, se o tes.
Imagineers Get Goofy
Foi sorprendente descubrir que a xente que proxecta castelos emblemáticos e grandes cúpulas geodésicas realizan o seu traballo en edificios claramente sinxelos e descoñecidos. Nin sequera había un sinal, modesto ou non, para indicar a sede de Imagineering. Dirixíndose a Flower Street en Glendale, sería imposible localizar o campus sen coñecer o seu enderezo. No interior, con todo, había rastros característicos de imaxinario banal en todas partes.
No patio fóra do comisario, por exemplo, as góndolas do defunto Skyway de Disneylandia serviron como improvisadas mesas de picnic. O edificio de Deseño e Enxeñaría Ambiental, que alberga arquitectos, enxeñeiros e interioristas, foi unha vez un centro de bolos aberto ao público. Quedaron restos do seu pasado kitsch, incluíndo unha sala de conferencias cunha táboa de auras feita das táboas de andar e un podio que parecía unha mesa de puntuación.
Un corredor no edificio principal é coñecido como John Hench Graffiti Gallery. Un influente e querido artista e deseñador, Hench traballou na compañía Disney durante máis de 60 anos e foi vicepresidente senior de Imagineering. O corredor estaba forrado con vivos retratos, bocetos, montaxes e outras presentacións aportadas por Imagineers en homenaxe a Hench, que morreu en 2004.
(Para máis información sobre John Hench e Imagineering, considere ler o seu marabilloso libro, "Designing Disney: Imagineering and the Art of the Show".)
Quizais a experiencia máis estraña (e máis geekiest?) Que tiven en Imagineering chegou a mediados do meu percorrido. O meu guía escolleuume no estudio de escultura e deixo por min por uns momentos vagar pola sala maldita e mirar os bustos de yeso de piratas altamente expresivos de Piratas do Caribe , famosos de Hollywood desde The Great Movie Ride nos estudos de Disney's Hollywood e moitas outras estatuas de Disney. Nun recuncho da sala, a orixinal Snow White e os sete enanitos figuran que unha vez deleitaban aos hóspedes de Disneyland situados no estado. Era un tanto estraño estar só con todas as figuras silenciosas e un tanto abafador para ver tanta historia do parque temático.
Catalogación de Yesterland
A historia é importante en Imagineering. Os arquivos da historia da arte forman parte dunha á que se dedica a preservar o pasado dos parques. Hai tamén unha biblioteca de diapositivas con máis de 2 millóns de imaxes reais e digitalizadas de atraccións, así como a investigación que desenvolveu. Por exemplo, Diane Scoglio, que supervisa a biblioteca de diapositivas, dixo que había moitas fotos de África que relataban as viaxes que Joe Rohde e outros Imagineers tomaban mentres estaban deseñando Disney's Animal Kingdom.
Unha biblioteca de documentación de concertos separados incluíu un dossier de información para cada atracción de Disney con cousas como mostras de cor, referencias de deseño e elementos pouco comúns como as plumas de Tiki Bird e os patróns de pel do Yeti que reside dentro da montaña-rusa Expedition Everest . Había incluso roupas íntimas usadas polos personaxes animatrónicos - que sabían? - almacenados aquí.
Georges sinalou algunhas mostras de cores de pinturas brillantes e dixo que estaban por un dos paseos escuros que incorporaban efectos de luz negra. "Incluímos mostras de como se ve a pintura na luz natural e como aparece baixo as luces negras", sinalou. "A pintura de luz negra está facendo unha arte perdida". Georges dixo que as bibliotecas, en particular a biblioteca de documentación do espectáculo, axudan a Imagineering e aos parques de Disney a manter as atraccións. É coñecido como "estándar de calidade do espectáculo" ou SQS en Disney. Supoño cando é hora de negociar as roupas íntimas de Richard Nixon no Salón de Presidentes, axuda a ter un rexistro de tamaño e marca que usa.
Desde o ceo azul ata o patio gris
Por suposto, as bibliotecas non se utilizan para centrarse exclusivamente no pasado. Os imaxinadores frecuentan a eles para explorar novos conceptos e facer investigacións para as atraccións en desenvolvemento tamén. Georges usou outra pantalla de corredor para me levar polo proceso de desenvolvemento de Imagineering. As paredes estaban cubertas de fotos, ilustracións e textos que describían as etapas, incluíndo: o ceo azul (o departamento que Georges supervisa), que proporciona as sementes que se transforman en atraccións; desenvolvemento de conceptos e viabilidade, onde as ideas se concretan en forma de representacións bidimensionales e tridimensionais, así como modelos xerados por computadora; deseño e produción, durante o cal se aproba o capital, realízanse probas de xogo e se desenvolven sistemas; construción e instalación, onde todas as disciplinas Imagineering traballan de forma colaborativa para construír a atracción real; probar e axustar, para axustar a atracción; gran apertura; e festa de patio, cando os membros do equipo celebran a finalización do proxecto (e sen dúbida saen nos antigos vehículos Skyway).
Eu non recibín moita información sobre parques ou atraccións que poden estar no gasoduto de Disney, pero fixen a sensación de que están a funcionar grandes cousas. Hai unha sensación palpable de optimismo e creatividade que emanan dos edificios non esixentes de Glendale. "Disneyland nunca se completará ... sempre que haxa imaxinación no mundo", é outro famoso Walt-ism. Afortunadamente, parece haber moita imaxinación para percorrer os Imagineers de hoxe.
Por certo, tamén podes visitar Walt Disney Imagineering. Aventuras de Disney, unha compañía turística guiada, inclúe unha parada na súa viaxe de Hollywood e Disney Resort .