O arquitecto estrela deseñou museos de Ohio a Azerbaiyán
Zaha Hadid é unha xeración de "starchitects" que competiu e gañou comisións de alto perfil para institucións culturais de todo o mundo. O arquitecto británico-iraquí é coñecido polos seus edificios futuristas con liñas dramáticas e lixeiras que parecen desafiar a gravidade ea linealidade. Os mundos da arte, o deseño e a arquitectura todos lamentaron o seu paso inoportuno o 31 de marzo de 2016 cando Hadid morreu en Miami logo dun ataque cardíaco.
Hadid naceu en Bagdad, Iraq, estudou matemáticas na Universidade de Beirut e trasladouse a Londres. Ela viña de idade durante as rebeliones estudantís de 1968, un feito que se revelou na súa afinidade polo deseño soviético de vangarda.
Entre os seus compañeiros na Architectural Association de Londres foron Rem Koolhaas e Bernard Tschumi. Moi rápidamente foron recoñecidos como un hote de extraordinario talento arquitectónico. Pero mentres outros no grupo eran coñecidos polas súas rigorosas declaracións escritas e ideas filosóficas, Hadid, o máis novo entre eles, era coñecido polos seus fermosos debuxos.
Foi compañeira na Oficina de Arquitectura Metropolitana con Rem Koolhaas e creou a súa propia empresa Zaha Hadid Architects en 1979. En 2004 converteuse na primeira muller da historia en recibir o prestixioso Pritzker Prize for Architecture e 2012 foi nomeada cabaleiro da Raíña Isabel e converteuse en Dame Hadid.
Como fanáticos e críticos avalan a súa carreira extraordinaria, os museos de Hadid destacan na súa obra de traballo como especialmente revolucionaria.
Aquí tes unha retrospectiva dos seis deseños de museos de Zaha Hadid de Míchigan a Roma, Ohio a Azerbaiyán.
01 de 06
MAXXI, Roma
MAXXI podería considerarse o edificio máis exitoso de Zaha Hadid. Corto para Museo nazionale delle arti del XXI secolo (museo nacional das artes do século XXI) é un museo de arte contemporáneo no barrio Flaminio de Roma, xusto ao norte do centro da cidade. Do mesmo xeito que o Whitney Museum of American Art ou The Met Breuer , é un espazo interdisciplinar para exposicións e performances.
O museo honra a historia de Roma cun uso perfecto do formigón, algo que o romano domina como mellor visto no Panteón. O seu deseño tamén fai referencia ao minarete en Samarra e as columnas de Bernini na praza principal do Vaticano.
O museo parece ser unha nave espacial que caeu nun barrio bastante desolador en Roma onde ningunha das arquitecturas veciñas ten nada que ver.
A comisión de edificación foi parte integrante da misión do museo.
"O deseño MAXXI vai máis alá do concepto de edificio-museo. A complexidade dos volumes, as paredes curvas, as variacións e as interseccións dos niveis determinan unha configuración espacial e funcional moi rica que os visitantes poden atravesar a través de rutas diferentes e inesperadas .
Hadid afirmou que o museo non sería un "recipiente de obxectos", senón un campus de arte que se solapara, conectase e flúe para crear espazos interactivos.
O espazo tamén foi creado para ser axeitado para unha axenda ocupada de espazos de exposicións temporais. Hai poucas paredes e escaleiras inmobles que parecen flotar no interior dos museos. O teito aberto permite que a luz natural flúa dentro.
Vía Guido Reni, 4, 00196 Roma, Italia
02 de 06
Centro de Arte Contemporáneo de Cincinnatti
O primeiro edificio de Hadid nos Estados Unidos foi o Cincinnati Contemporary Arts Center. Foi tamén a súa primeira comisión para un espazo público e un traballo definitivo onde revelou o seu brillo ao deseñar espazos de exposicións de arte.
O xenio do CCAC é o xeito no que a arte ea rúa están unidas. O lobby é un avión flotante que baixa cara atrás da parte de atrás do edificio. As aberturas son cortadas nas paredes para proporcionar vistas ás varias galerías. Tamén hai tres furados cortados verticalmente a través do museo que achegan luz natural a cada piso. O efecto xeral únese á luz, ás persoas e á arte nun espazo non definido polas paredes.
CCAC presenta un programa en constante cambio de exposicións e performances de arte contemporánea. A súa misión é impactar as comunidades rexionais e globais proporcionando experiencias cambiantes das artes que desafían, entrevisten e educa.
O museo tamén é coñecido como o Centro de Arte Contemporánea Lois & Richard Rosenthal.
44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202
03 de 06
Museo das Montañas Messner Corones
O Museo das Montañas Messner Coronas en Bolzano, Italia, abriu o 24 de xullo de 2015. É o edificio definitivo dunha serie de seis erixidos nas montañas ao longo do Tirol do Sur no proxecto do museo creado polo alpinista Reinhold Messner. O museo conta con máis de 1.000 pés cadrados de espazo expositivo dedicado ás tradicións, a historia e a disciplina da escalada.
O edificio parece ser enterrado no monte. Hadid explicou que os visitantes poderían baixar á montaña, explorar covas e grutas e logo xurdir a través dun muro de montaña e nunha terraza que excede as vistas panorámicas dos Alpes e as Dolomitas.
Vía Castel Firmiano, 53, 39100 Bolzano BZ, Italia
04 de 06
Eli e Edythe Broad Museum da Michigan State University
Este edificio encargado polos mecenas de arte contemporánea Eli e Edythe Broad pódese ver en "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" durante un cóctel con Lex Luthor.
O edificio de Hadid non se parece aos edificios tradicionais de ladrillos que definen o campus da Michigan State University. Ten unha fachada de aceiro e vidro que se atopa como faro para as exposicións de arte contemporánea dentro. Hadid comentou que a fachada do museo estaba deseñada para ter "unha aparencia cada vez máis cambiante que xera curiosidade pero nunca revela o seu contido".
O museo foi construído cunha doazón de $ 28 millóns de dólares de Broad's. Tamén se destinou a ser un condutor económico para East Lansing e traer máis de 5 millóns de dólares de diñeiro turístico á cidade. O edificio deseñado por Hadid é agora un punto de peregrinación para os fanáticos da arte contemporánea serios que fan da pequena cidade universitaria un destino.
547 E Circle Dr, East Lansing, MI 48824
05 de 06
Centro Cultural Heydar Aliyev
O edificio de sinatura de Bakú, Azerbaiyán, o Centro Heydar Aliyev foi deseñado para ser unha forma fluída que xurde naturalmente da paisaxe. A fachada lisa conecta o museo, o auditorio, a sala polivalente e todas as entradas nunha única superficie que se estende ata o interior do edificio. Foi nomeado Design of the Year polo London Design Museum. Moitos críticos consideran que é o logro da coroa de Hadid ea plena realización do seu estilo de sinatura.
A controversia marcou varios dos proxectos de Hadid. O museo de Bakú, en particular, é nomeado en homenaxe a Heydar Aliyev, un antigo oficial do KGB que se converteu no líder de Azerbaiyán e asociouse con moitas violacións dos dereitos humanos.
A exposición inaugural titulada "Vida, morte e beleza" contou coa arte de Andy Warhol. As exposicións rotativas inclúen artistas de clase mundial.
1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Acerbaixán
06 de 06
Pabellón de arte móbil de Chanel
En lugar dun museo de destino, o Pavillón Chanel Mobile Art foi deseñado para ser un pavillón de ruptura para exposicións de arte. Foi descuberto por primeira vez na Bienal de Venecia en 2008 que viaxou de Hong Kong, Tokio e Nova York. Fixo a súa última parada no L'Institut du Monde Araba de París onde agora se usa para mostrar arte contemporánea de artistas árabes.
O Pavillón foi concibido como un recipiente e é emblemático do traballo gracioso e cheo de Hadid. Tamén se atopou coa polémica como obxecto de exceso a raíz da crise financeira de 2008, pero converteuse nun complemento positivo da escena artística parisina contemporánea.
1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 París, Francia