O museo de arte de Biscayne Bay non pode faltar
Co desenvolvemento do Wynwood Arts District no centro de Miami e Miami Beach, que acolle a feira anual Art Basel, Miami consolidouse como unha vibrante capital artística internacional. O ano pasado, Art Basel Miami organizou galerías de 32 países e atraeu a 77.000 visitantes de todo o mundo.
E aínda, Art Basel só ten lugar cinco días fóra do ano.
Sentado nas marxes da bahía de Biscayne no centro de Miami, a poucos minutos de Wynwood e Miami Beach, atópase o Museo de Arte Pérez, Miami, unha institución que proporciona aos residentes e visitantes de Miami a súa arte durante todo o ano.
A diferenza das mencionadas institucións internacionais, o Museo Pérez Art é unha institución propia que se esforza por servir á comunidade local e reflectir a súa diversidade.
Anteriormente coñecido como The Center for the Fine Arts, o museo, creado en 1984, foi trasladado ao seu actual local no Museo Park e renomeado despois de que Jorge M. Pérez, benefactor de moito tempo, en 2013. Mentres o edificio é o deseño dunha prestixiosa firma suíza de arquitectura Herzog & de Meuron, a fileira de palmeiras que cubría o seu exterior e a súa situación xusto á beira do auga despréndese das vibracións de quintaesencia de Miami.
Visitei o Museo de Arte Pérez un venres pola tarde. Camiñando nunha galería no primeiro andar foi recibido por un grupo de estudantes secundarios nunha viaxe de campo.
"Temos fillos de escolas locais visitando o museo case todos os días", explicou Alexa Ferra, o director asociado de marketing e comunicacións do museo, a súa declaración facendo eco da misión da institución para servir aos residentes da cidade.
Un compromiso curatorial coa inclusión está claramente amosado ao longo das murallas do museo e, aínda que destaca Ferra, esta non é unha iniciativa recente. "Desde que o museo foi fundado en 1984, a súa misión foi mostrar o traballo de artistas locais".
Aínda que o museo non é explícitamente unha institución para a arte latinoamericano, a súa misión de representar a diversidade de Miami e mostrar artistas con conexións significativas coas comunidades locais da cidade, deu lugar a unha das exposicións máis extensas de arte latinoamericano que vin.
Nunha cidade que dende hai décadas serviu de pasarela dunha cultura a outra, a arte que explora as identidades culturais ten un peso particular. Coa inclusión de artistas como Carlos Motta, que constrúe unha historia de homosexualidade en América Latina co seu proxecto multimedia Historias para o futuro , e Beatriz Santiago Muñoz, cuxa serie de videos Un universo de espellos fráxiles capta ironias poscoloniales no Caribe, PAMM tallou un espazo para a exploración das identidades marxinadas en América Latina e no Caribe.
Cando visitou o museo este pasado mes de setembro, a exposición principal foi "Basquiat: Os cadernos descoñecidos" organizada polo Museo de Brooklyn. As pezas de coleccionistas privados, incluídas as colaboracións entre Basquiat e Andy Warhol, tamén foron vistas xunto cos cadernos. Vendo a enerxía xuvenil e xenial de Basquiat nun fragmento proxectado do documental de Tamra Davis sobre o artista , non puiden evitar reflexionar sobre os mozos do instituto que atopei no primeiro piso. Atopei a enerxía e desafío de Basquiat de ser contaxioso, o seu malestar relacionábel, e creo que os mozos residentes de Miami corrín na planta baixa, deberían ter a mesma sensación.
"Esta foi unha das exposicións máis populares do museo actualizadas", expresou Ferra e vou tomar a palabra por iso.
Unha mirada completa a Jean-Michel Basquiat, artista de ascendencia haitiana e puertorriqueña, artista que desafiaba as convencións da sociedade, sen dúbida reflicte o espírito do Museo de Arte Pérez.